Showing posts with label exhibitions. Show all posts
Showing posts with label exhibitions. Show all posts

11 May 2010

изложба: Рая - скулптура,живопис, рисунка / exhibition: Raya -sculpture,painting,drawing / 2010







РАЯ - изложба скулптура,живопис, рисунка
Градска Художествена Галерия "Борис Георгиев"
Варна, ул.Л.Каравелов1
куратор: Ванко Урумов
представяне: Румен Серафимов
изложбата е част от уикенда за съвременно изкуство con.tempo
23 април 2010- 31 май 2010
-----
RAYA- sculpture,painting, drawing
City Art Gallery "Boris Georgiev"
Varna, 1 L.Karavelov str
curator: Vanko Urumov
presentation: Rumen Serafimov
the exhibition is a part of the weekend for contemporary art con.tempo
23th april 2010- 31th may 2010

19 Apr 2010

Raya and con.tempo 2010- weekend for contemporary art





/for english scroll down/

На 23 април 2010 от 18.00 в ГХГ "Б.Георгиев" ще бъде открита изложбата "Рая"- скулптура, живопис и рисунка.Куратор на проекта е Ванко Урумов. В трите зали на галерията се изложени творби от различни периоди, разкриващи пред публиката творческите търсения и вълнения на младата художничка, напуснала ни неочаквано преди година на същата дата. Творби от проектите й "Сплит", "Лична дистанция", "Граница", "Не/видимото", "Камъни от Рая", живописни интерпретации и рисунки, портрети в различни материали на колекционера Иван Ненков, както и непознати на публиката скулптури и рисунки , открити в ателието след смъртта й през 2009 г. са част от представителната колекция. Разглежданият период 2000-2009 година надига воала над таланта й и оживява посланията й към зрителя за едно съзерцателно пътуване към себе си, към Доброто и Красивото. Темите, които са занимавали Рая през последните няколко години са за динамиката на взаимотношенията между Духа и Материята, за екзистенциалните противоречия, за танца между Любовта, Живота и Смъртта, за Пътя. Човекът, вплетен в материалното и зовът на Духа са в центъра на авторовите търсения. Поетични текстове, фотопрезентация от симпозиуми по скулптура в чужбина и интервюта на Рая по повод последната й изложба през 2008г. допълват картината на творческите й търсения и артистичния й натюрел. Изложба бе осъществена и със съдействието на колекционери и почитатели. Семейството и организаторите изказват специална благодарност към Иван Ненков, Борис Стателов, Димитър Трайчев, Георги Бонин, Гари Хеш, Стоил Стоилов, семейство Томови, Галерия "Буларт", "Актив Арт" и ГХГ любизно предоставили нейните произведения.
С тази изложба се дава и официалния старт на уикенда за съвременно изкуство con.tempo, който се иницира по идея на Рая и се организира от фондация "Рая Георгиева", с партньорството на сдружение за културен мениджмънт "Морско синьо", галерия "Буларт" и журналистите Боряна Тодорова и Антония Йовчева. Куратор на con.tempo е Дора Дончева. В три дни от 23 до 25 април във Варна в 16 частни галерии, културни институции и алтернативни пространства ще бъдат представени 27 проекта на художници от България, Италия, Полша и Ирландия. По статут con.tempo представя динамична картина на творческите търсения и интереси на млади, като в проявата са включени предимно проекти на творци до 35 години.
/ за програмата и новини следете блога : "http://www.contempo2010.blogspot.com/ /

Изложбата "Рая" - скулптура, живопис и рисунка ще продължи до края на месец май
ГХГ "Б.Георгиев",
ул. "Л.Каравелов" 1,
работно време :
8.30 - 17.00 всеки ден без понеделник


/english/
On April 23th, 2010 from 6 p.m. in the City Art Gallery "B. Georgiev" will open the exhibition "RAYA"- sculpture, painting and drawing. The curator of the exhibition is Vanko Urumov.
In the three halls of the gallery are the works of different periods, revealing the audience to creative interests of the young artist, left us unexpectedly a year ago on the same date /23th April 2009/by leukemia. Works from her projects "Split","Personal Distance", "The borderline", "in/visible", "Stones from Heaven", "Faces", painting variations, open air drawings, portraits in various materials of the famous collector Ivan Nenkov and unknown to the public sculptures and drawings found in Raya's studio after her death in 2009 are part of a representative collection. The period 2000-2009 stands up the veil over her talent and her philosophical messages to the audience for the inner journey to the world of the Good and Beauty. The subject of her creative interests last years is based into research for dynamic between relation Spirit and Matter, about the existential contradictions, for the dance between Love, Life and Death, for the Inner Road. The man entangled in Matter and the call of the Spirit, this are questions and messages of the author's searches. Poetic texts, photostreem of sculpture symposiums abroad and TV interviews from Raya's last exhibition in 2008 complete the picture of her creative, specific individual line and artistic nature. Exhibition was realized with the support of collectors and fans. Family and organizers express special thanks to Ivan Nenkov, Boris Statelov, Dimitar Traichev,Georgi Bonin, Gary Hash, Stoil Stoilov, family Tomov's, Bulart gallery, "Active Art"ltd, City Art Gallery who given kindly her works for the exhibition. The plan is to be publish a catalog for this colletion.
"Raya" exhibition gives the official start of con.tempo- the weekend for contemporary art, which was an idea of Raya too and the second edition of con.tempo is organized by the Raya Georgieva foundation, in partnership with the Association for Cultural Management Sea Blue, Bulart gallery and journalists Boryana Todorova and Antonia Yovcheva. The curator of con.tempo is Dora Doncheva. In three days from 23th to 25th April in Varna in 16 private galleries, cultural institutions and alternative spaces will be presented 27 projects by artists from Bulgaria, Italy, Poland and Ireland. At the present statut con.tempo is an event who present dynamic picture of creative interests of the young art generation under 35 years.
/ for program and fresh news the blog: http://www.contempo2010.blogspot.com /
The exhbition "RAYA"- sculpture, painting, drawing will be
to the end of May 2010.
working time of the City Art Gallery Boris Georgiev is
every day from 8.30 a.m. to 5.30 p.m. without monday
address: Varna, 1 Liuben Karavelov str

22 Jan 2010

РАЯ с нас.....


"RAYA with us", curatorial project in Gallery 8
23 Janyary 2010;opening: 6 p.m.
8a Shkorpil str, Varna, 9000

artists: Angel Stanev, Albena Koeva, Aliosha Kafedjiiski, Milko Bozhkov, Kina Petrova, Plamen Avramov, Raya Georgieva /1978- 2009/, Tereza Zikovska, Yuliana Hicheva, Vesselin Nachev, Vanko Urumov
curator: Vanko Urumov

"РАЯ с нас" кураторски проект в галерия Осем, откриване: 23 януари 2010 от 18.00 ч, Варна, ул. "Бр.Шкорпил"8а, Варна

участват: Ангел Станев, Албена Коева, Альоша Кафеджийски, Милко Божков, Кина Петрова, Пламен Аврамов, Рая Георгиева /1978 - 2009/, Тереза Зиковска, Юлиана Хичева, Веселин Начев, Ванко Урумов ; куратор на проекта:Ванко Урумов

Milko Bozhkov, "No name",2010


Raya Georgieva "Dzen",stone,2008


Albena Koeva "Return", painting, 2010


Angel Stanev,"Composition",2010


Aliosha Kafedjiiski ,"Silence",2010

“РАЯ С НАС” – кураторски проект в Галерия 8
Откриване – 18 часа на 23 януари, събота, ул. “Братя Шкорпил” №8а


“Рая с нас” се нарича първата за 2010 година изложба във варненската Галерия 8. Експозицията е не просто спомен за рано отишлата си талантлива скулпторка Рая Георгиева, а пулсиращо доказателство, че нейната творческа енергия е жива.
За четвърта година галеристът Борис Стателов и директорът на Градската художествена галерия – художникът Ванко Урумов осъществяват в Галерия 8 традиционния традиционния кураторски проект, в който включват творби на визуални артисти от Варна и страната, оформили своеобразен приятелски кръг. Част от този кръг беше и Рая Георгиева. Точно на 23 януари се навършват 9 месеца от нейната смърт, така че, съвсем естествено, тазгодишната първа зимна изложба е в нейна памет.
Важен акцент в експозицията са три скулптури от камък на Рая – “Дзен”, “Възел” и “Пламък”, както и три рисунки голям формат – едната на Рая, а другите две – съвместна работа на художничката и на Ванко Урумов.
Пламен Аврамов се включва с една скулптура от дърво – “Ангел” и с акварела “Седнала”.
Скулптура от дърво, изобразяваща женско лице и наречена “Мълчание”, предлага Альоша Кафеджийски. Кина Петрова представя живописната работа “Стена”, а Албена Коева – силно въздействащи три вариации на един портрет на Рая Георгиева.
Веселин Начев добавя към настроението на експозицията своя “Беззвучен вик”, инспириран от една снимка и изпълнен в характерната за него изобразителна техника.
Пластиката “Люлки” на проф.Ангел Станев привлича вниманието на зрителя още с влизането му галерията. Живописните платна на Тереза Зиковска – “Възнесение” и на Юлияна Хичева - “Границата” също са натоварени емоционално от спомена за Рая Георгиева. Кръгът на експозицията затваря творбата “Без название” на Милко Божков. Приятелският кръг от художници на Галерия 8 също се затваря символично с едно празно място в него, това на Рая.
Всички работи в изложбата са нови и са подготвени специално за проекта “Рая с нас”.
Откриване – 18 часа на 23 януари 2010, събота, ул. “Братя Шкорпил” №8а
Светлана Вълкова

http://www.gallery8.net/index.php

8 May 2009

"The border", in memoriam exhibition



bulart gallery
presents
RAYA georgieva /1978 - 2009/
"border". sculpture.handmade paper
exhibition in memoriam
11 - 21 may 2009
opening: 11 may, 5-7 p.m.
22 shipka str.varna
http://www.bulartgallery.blogspot.com/
http://kulturni-novini.info/news.php?page=news_show&nid=7784&sid=24
/her last interview for newspaper "Forum" in bulgarian/

"Vita interiore"





"Vita interiore" /"Вътрешен живот"/,
дърво, стъкло, старо желязо, гвоздеи
150/ 50/50 cm,
23-ти Международен симпозиум по скулптура в дърво,
Белуно,Италия, ноември, 2008
"Vita interiore" /Inside life/;
wood, glass, old steel, nails; 150/50/50 cm ;
23 International sculpture symposium in wood,
Belluno, Italia, november, 2008

Vita interiorе /вътрешен живот/

слушам шепота
преминавам границите
преодолявам формите
разсичам миналото
потапям се в себе си
разкривам скритото
разголвам Аз-а
приемам болката
чувам мрака
освобождавам светлината
летя. връщам се

РАЯ
ноември, Белуно,Италия 2008,

english

Vita interiore /inside life/
listen the whisper
go beyond borders
surmount the forms
cleave past
plunge in yourself
reveal hidden
bare the ego
accept the pain
hear the darkness
liberate the light
fly. go back

Raya
Belluno,Italy, november,2008
Ex tempore di scultura

22 Feb 2009

"Distance"


"Distance", marble, granit, 9 works
exhibition, gallery 8 ,Varna, Bulgaria, 2008
International biennial for visual arts "August in art"

текст към проекта / text for the project - for english scroll down/

Сблъсък.усет.покруса.конвулсия.миг.покой.
Начало.бяло.болка.далеч.самота.камък.време
Път.тълпа.вик.спомен.дупка.крясък.стон.
Удар.вик.вятър.прах.дъх.туптеж.
Късам.блъскам.скачам.тичам.дишам.пищя.знам.
Пак бягам
Чукам.блъскам.къртя.ритам.плюя.крещя.
Нощ.болка.унес.тъма.тишина.покой.тъмнина.
Сън.стих.коридор.алея.кей.балкон.дух.тяло.ти.
Без край.без дух.без мисъл.без смисъл.без тяло.
Без мен.
Поглеждам.надничам.подскачам.проглеждам
В празното
Вътре.светлина.радост.живот.път.аз.
Сън.реалност.любов.страст.копнеж.
Мъж.жена.кръг.квадрат.тук.там.ти.аз.

„Лична дистанция”, галерия „Осем”, Биенале на съвременното изкуство „Август в изкуството”, Варна ,2008


.-…-.-.-.-.-.-.-.-engl
Distance

collision. intuition. distress. convulsion. instant. peace.
beginning. white. pain. faraway. loneliness. stone. time.
road. crowd. outcry. remembrance. hole. shriek. moan.
blow. shout. wind. dust. breath. pulsation.
tear. hit. jump. run. breath. write. know.
run again.
hammer. beat. break. kick. shout.
night. pain. reverie. obscurity. quiet. peace. darkness.
dream. verse. corridor. lane. quay. balcony. spirit. body. you.
endless. spiritless. thoughtless. meaningless. bodyless.
less me.
look. peep. jump. see.
in the emptiness.
inside. light. joy. life. road. i.
dream. reality. love. passion. craving.
man. woman. circle. square. here. there. you. i.


“Personal distance” project, August in art - Biennial for visual arts, gallery 8, Varna ,2008 /curator Philip Zidarov/

some newspaper articles /in bulgaria/
някои статии в пресата за изложбата:
http://narodnodelo.bg/news.php?news=14006

"Faces" project


"The story-teller", marble, 100/65/ 40 cm


"The Queen", limestone, 55/40/25 cm


"The King", limestone, 50/45/25cm


"He ", marble, 50/ 40/ 25 cm

exhibition, "Faces", sculpture,
Bulart gallery, Varna, Bulgaria, 2008

21 Feb 2009

"3 x 3x 3"


"3 x 3x 3" project, colomn,
wood, granit,steel, 300/ 40/40 cm,
exhibition, gallery 8, Varna,
Bularia, 2006

"Invisible" project







"Invisible" project, tactile sculpture, limestone,
five works in size 150/ 70/ 30 cm,
brail text on a paper, 30/ 100 cm
exhibition , YUKA gallery,Varna ,Bulgaria, 2005

/for english scroll down/

НЕ/ВИДИМОТО
проект тактилна скулптура в камък, представен в галерия „Юка”, Варна, 2005

Срещата на видимото - на границата с невидимото и тяхното взаимодействие са обект на заниманията ми в този проект.От една страна желанието ми да поставя „зрящите” в състояние на незрящи, от друга - да интегрирам незрящите / степен на ин/валидност в този свят/ в пренебрегващият ги социум.И така да поставя начало за развитие на ясно виждане. Разсъждавам от чисто човешката позиция -„мисъл за другия”, но и от „различието”, като нова естетика .Това е опит да акумулирам скритите неща в нас и тяхната /не/изява- потопени в сетивността, като работно поле. Целя провокация на сетивата и възприятията, където невербалният диалог -ХУДОЖНИК-ЗРИТЕЛ е изпълнен на нематериално ниво. Невидимите връзки с подсъзнателните центрове се акумулират и така диалога е над времеви,над сетивен и над понятиен. Защото: „Това което не виждаш ,….е незримо.Това което не докосваш е ,.. е неуловимо.Но,…ако виждаш: не е това което докосваш,ако докосваш не е това което виждаш.Това което знаеш, не е това което чувстваш…Това което чувстваш, не е това което мислиш,…Това което мислиш, не е това което говориш…Това което говориш, не е това което вършиш…Защото всичко се слива в едно,… и не е това, което е …” /12.2004/
Използвам камъка, като помощен материал ,защото така тактилното усещане е по- живо и конкретно. Хладното усещане по- пръстите събужда и друга закърняла способност на човека - способността да изучава и с това да знае. Изразявам се в камък, който изчуквам, изстъргвам,шлайфам, полирам... и така вътрешната му експресия прераства във външна семантична многопластовост. Монотонността на деянието носи сгъстена вибрация на усещанията. Те диалогизират с ритъма от контакта със „зрителите”.
От друга страна актът на сублимиране в изкуството не е нова тема.
”Зрителят” става неволен участник в /мисловното/ блудство като колективна проява на Аз-а. Вътрешното пространство на камъка, споделя интимното чувство- вдъхновение, като оставя по- трайни следи в иначе измореното и клиширано съзнание.
Използвам форми от човешката анатомия и по- конкретно ухо, око, уста.../част от сетивния код/, които тук придобиват друго внушение.Повторяемостта е неслучайна-стремеж за кадриране. Вибрираната им същност е подсилена от разтеглянето на размера им -до знак. Приоритет е абстрактната игра на пространства и форми в ограничения обхват на една човешка длан.
Боравенето ми с традиционни средства и свеждането им към нетрадиционни възприятия е основа в поведението ми като художник И понеже изкуството е тъга по хармонията , а художникът е „търсач” и изразител на собственото си виждане за ИСТИНАТА /аксиома независима от времевите понятия/, ПРОСТОТАТА /свеждане на сложното до просто, Простото е най-сложно./, КРАСОТАТА /лишена от всякаква външна привлекателност.По- скоро красота на смисъла /и СВОБОДАТА /в най-чистия и вид- Свобода на духа/ То, разкодирането на дуалистичните противоречия в личността е пътуване към разбирането на другия, към съпричастността и подадената ръка.


Рая Георгиева, 2005, Варна
проектът е представен в галерия "Юка",Варна, 2005

=-=-=-=-=-=-engl

IN/VISIBLE
a project tactile sculpture/ stone presented in Yuka gallery, Varna, 2005

What you don’t see is unseen. What you don’t touch is elusive. But, if you see: it’s not the same what you touch; and if you touch – it’s not the same you see. What you know is not what you feel. What you feel is not what you think. What you think is not what you talk about… What you talk about is not what you do… because everything becomes one… and it not what it is…
The meeting with the visible – on the boundary – with the invisible has been the object of my work on the present project. On one hand my wish is to put “the seeing” into position of unseeing, on the other hand – to integrate “the unseeing” (state of disability in the world). “The clairvoyance beginning”.
I think from a simply human point of view about the other being; but I consider the otherness as aesthetic as well. That is the wish; the longing to accumulate the hidden things within us and their un/expression – absorbed in the sensuousness, as a field of work.
I aim at provoking the senses and the perceptions where the non-verbal dialogue artist – spectator is fulfilled on an immaterial level. The invisible ties with the sub consciousness have a dialogue in a timeless, over-sensuous and over-conceptual aspect.
I make use of stone (I hammer it out, scrape it, abrade it, and polish it) because by means of it the tactile sensation is more concrete and intense. Obtained thereby, the inner expression grows into an outward semantic multiplicity; the monotone of the act brings intense vibrations to the sensations.
The cool on the fingers generates a reaction – man wants to examine, to study and therefore to know. “The spectator” becomes an involuntary participant in the (mental) debauchery as a collective manifestation of the Ego. The act of sublimation deposits soft tensions in the space. The inner space of the stone shares the intimate feeling of inspiration.
I make use of anatomical forms and they acquire another dimension and re-action – ear, eye, mouth – a part of the sensuous code. The repeat is rather a pursuit of sequence than random.
The effect is reinforced by stretching the form to the value of a sign. The abstract play of space and associations within the limited grasp of the palm of the hand is a priority.
Dealing with traditional means of expression and reducing them to unconventional perceptions provides the basis for my artistic demeanor at present.
I combine the hard material with the soft fiber of our inner self using this split as a medium in order to decode the dualistic contradictions of the personality – in an attempt to empathize with the other one.


Raya Georgieva, 2005
YUKA gallery, Varna, 2005

"Split" project, Bulart gallery, 2003





"Split", lamestone, 44/84/25 cm





"Flame", limestone, 150/70/55 cm
exhibition, "Split" project,
Bulart gallery, Varna, Bulgaria, 2003



text for the project by Raya /only in bulgarian at the moment/
текстът на Рая към дебютната и изложба "Сплит"


Сплит

В хаотичното време отделено ни между раждане и смърт се появява интуитивния копнеж да изживеем нещо наистина стойностно.
И точно тук се появява сплитът между искам и мога, сблъсъкът между възможности и желания, конликтът между Аз-а и другите, възелът на Границата на чистото възприятие между идване и отминаване, където познатото става непознато и между ин и ян остават само гранични пулсации. Помежду е сплитът. По средата на думите, на диханията, на пространствата…Нашата цялост е съвкупност от сплитове - от неразбрани понятия, неподредени мисли, затормозени фрази, погрешни стъпки, невзети решения, недоизказани признания, объркани спомени….Сплитът е бариера. Той прави условен разреза между нормално - ненормално, валидно -невалидно, статично - динамично, хармонично - хаотично, съзнато - несъзнато, психично -физично, чувствено - емоционално, инстинктивно - интуитивно, духовно - материално.
Сплитът поставя равенство между Чистота и Пустота. Той е пречката между Преди и После, между Беше и Следва,з ащото Отвъд него е чистото съзнание.
Съвкуплението на шилото с камъка и извеждането на надвеществен субстрат дематериализира формата. В херменевтиката на формотворчеството съпротивата на материята е изцяло неприоритетна и изпъква значимостта на духа.
Сплитът е и двуичен код: дух - форма, дух - пространтво, дух - време, разложен в невинността на момента на творчество и неговия смисъл. Тогава материята става несъществен атрибут на нещата и те загубват своята вещественост.
Използвам въздуха като втори материал. Отворите демонстрират желание за Преминаване отвъд материята, но и за заграждане на собствено изолирано пространство, ареал. Но в частност те са и клуп- примка…
Различната фактурност на обработения камък го омекотява. Създава усещане за био - маса, био - фирма , био - скруктура.
Сплитът е даденост. Признат или подтиснат той съществува. От нас зависи дали и как ще развържем или разсечем този възел в себе си.

RAYA

Галерия „Буларт”, Варна ,дебютна самостоятелна изложба, 2003

"Language"


"Language", gypsum, flour, pigments,
30/ 25/ 10 cm,
exhibition "Through me ", Fine arts museum,
Shoumen, Bulgaria, 2001

"Throught me "


"Through me",detail, installation, plastic materials,
wood, pigments, 80/80/80 cm
Fine arts museum, Shoumen, Bulgaria, 2001